Bueno, como veo que eres un tipo que acepta las críticas, me arriesgaré a darte algunos "consejillos lentejas" mas (de esos que los que quieras los tomos y los que no los dejas).
Por el tema argumental no te preocupes un ápice. Si no escribes comercialmente no creo que nadie te pueda acusar de nada y el argumento del Unreal no es tampoco muy original, ya mucho antes (aunque no llegó a España) tuvimos el excelente "Bioshock 2" donde nos despertábamos de hibernación en una astronave con la única ayuda de una voz por toda ayuda (creo recordar que era el ordenador de la nave) y la tripulación convertida no recuerdo si en una especie de "Borgs", pero el juego fue considerado demasiado violento y no llegó a editarse por aquí, (por suerte existe el mercado de importación
). Vamos, que si escribes "por placer" como si quieres ambientar el relato en Raccon City, sino mira cuantos relatos de Eroic Fantasy utilizan criaturas como los elfos... aunque en algunos casos les den sus propias caracteristicas, por ejemplo los de Tolkiem son muy altos, mientras que los de los mundos de Dungeons & Dragons, pese a ser prácticamente iguales, son mas bien bajitos.
En el Caso del personaje, pues como ejemplo recuerda que es lo mejor de "Pitch Black". La historia no es demasiado original, pero tenemos a Riddick un personaje que nos es pintado desde el principio como alguién mas bien temible y del que desconfiar pero que a pesar de todo, llega a calar en el espectador por su carisma y tienes al caza recompensas... que parecia un tipo legal, pero poco a poco te va mostrando los esqueletos que oculta en sus armarios.
Obviamente a mi también me parece mas complicada la primera persona, primero porque solo puedes mostrar las situaciones en primera persona y eso implica, que tienes que equivocarte de vez en cuando (nadie es perfecto), hay respuestas que nunca obtendrás (ya que no eres Dios) y tienes que conocer muy bien a tu personaje (que le motiva, como piensa, como reacciona...) vamos "convertirte en él" cuando escribes y resolver las situaciones no como tu harias ni como John Wayne haria, sino como él las resolveria aunque a ti te parezca estúpido, inhumano...
Un consejo que te doy, es que no hagas al personaje demasiado plano ni predecible. Por ejemplo los típicos "buenos" son muy predecibles y los "malos malísimos" también, por lo que lo mas importante es moverse por las zonas "grises", el tipo puede ser bueno en el fondo, pero no es gilipollas o puede ser un cabrón redomado, pero tener su propia ética personal.
Luego ten en cuenta que los personajes secundarios son importantes y en algunos relatos pueden incluso ser mas carismáticos que el protagonista, pero si pones demasiados frenaran la acción, al igual que el exceso de descripciones.
Por último el ritmo. Un relato por capítulos o "entradas" debe enganchar desde el principio. Si la acción empieza en la entrada 5... puede que mucha gente haya dejado de leerte en la 2. Piensa por ejemplo en el principio de la película "Old Boy" la primera imagen que vemos es un tipo apunto de caerse de un edificio mientras otro le sujeta in extremis de la punta de la corvata. Ese principio tiene muchísima fuerza y te hace "querer saber mas"... luego empieza a contarte la historia para seguir a partir de ese punto, pero es uno de los inicios "mejor montados" que he visto en una película.
Obviamente en un relato es mas complicado, ya que no cuentas con el respaldo de la imagen para dar "ritmo" a la acción, pero en ese caso puedes intentar enganchar al lector de otra forma: (que es lo complicado).
